Πίνακας περιεχομένων:
- Πώς θα περιγράφατε το στυλ σχεδιασμού σας;
- Από ποιον ή τι εμπνέετε;
- Ποιο είναι το αγαπημένο σας κομμάτι της συμβουλής σχεδιασμού;
- Ποια ήταν η μεγαλύτερη πρόκλησή σας στο σχεδιασμό;
- Ποια είναι η πιό υπερήφανη στιγμή σχεδιασμού σου;
- Έχετε κάποιους κανόνες σχεδιασμού;
- Ποιες είναι οι αγαπημένες σας πηγές για την εύρεση ντεκόρ ή προμήθειες;
- Πώς έχει εξελιχθεί το στυλ σας με την πάροδο του χρόνου;
- Πώς κάνετε την εργασία σας παιδί ή φιλική προς την οικογένεια;
Η Kelly Ventura ξεκίνησε ως γραφίστρια αλλά πήρε ένα πινέλο πριν από έξι χρόνια και ποτέ δεν κοίταξε πίσω. Τα μαγευτικά βίντεο του Instagram δείχνουν τη μετατροπή των σχημάτων ακουαρέλας σε ευαίσθητα πέταλα και μοτίβα. Το προκύπτον ονειρικό λουλούδι τέχνης κλέβει την παράσταση σε κάθε τοίχο της γκαλερί. Τα ζωντανά florals μεταφράζονται ως μαγευτική ταπετσαρία, υφάσματα και άλλα οικιακά προϊόντα. Και δεν είμαστε οι μόνοι που δεν μπορούν να πάρουν αρκετή δουλειά του Kelly - έχει προσγειωθεί σε συνεργασίες με σημαντικές μάρκες όπως Crate & Barrel, The Land of Nod, Windham Fabrics και Anthropologie. (Έχει επίσης ένα εξαιρετικά μυστικό νέο πρόγραμμα που ξεκινά σύντομα!) Πιάσαμε με την Kelly για να μάθουμε την έμπνευση πίσω από τα όμορφα άνθη της και να χτυπήσουμε μερικές από τις συμβουλές της για το σχεδιασμό της.
Πώς θα περιγράφατε το στυλ σχεδιασμού σας;
Το στυλ του σχεδιασμού μου είναι χειρονομικό, ρευστό και γεμάτο χρώμα. Υπέροχα εξελιγμένα. Το ύφος ζωγραφικής μου έρχεται σε αντίθεση με το στυλ σχεδιασμού στο σπίτι μου, καθώς το μεγαλύτερο μέρος του σπιτιού μου είναι λευκό, γκρι και μαύρο. Μου αρέσει να προσθέτω φαντάσματα χρώματος με την τέχνη και τα κλωστοϋφαντουργικά προϊόντα σε έναν ελάχιστο, καθαρό τοίχο. Είναι εύκολο να αλλάξετε τα πράγματα με μια ουδέτερη βάση.
Από ποιον ή τι εμπνέετε;
Είμαι εμπνευσμένος από κομμάτια της καθημερινής ζωής: τη φύση, τα λουλούδια, τη μόδα, το πρότυπο και το χρώμα.
- Δείτε τις ιδέες αγαπημένων wall wallpapers για αντιγραφή ASAP.
Ποιο είναι το αγαπημένο σας κομμάτι της συμβουλής σχεδιασμού;
Παίρνω ερωτήσεις όλη την ώρα ζητώντας να ξεκινήσετε τη βιομηχανία και τον καλύτερο τρόπο για να τελειοποιήσετε το στυλ σας. Το νούμερο ένα συμβουλή μου είναι να δημιουργώ κάθε μέρα! Ξεκινήστε, δημιουργήστε, τελειοποιήστε και θα δείτε την φωνή σας να εμφανίζεται με την πάροδο του χρόνου.
Ποια ήταν η μεγαλύτερη πρόκλησή σας στο σχεδιασμό;
Σχεδιάζοντας και ξεκινώντας την επώνυμη γραμμή ταπετσαρίας μου. Το να είσαι υπεύθυνος για την εύρεση ενός κατασκευαστή, να επιλέξω μοτίβα, χρώμα, τελειοποίηση, μάρκετινγκ και να ξεκινήσω την πρώτη μου συλλογή ταπετσαριών δεν ήταν μικρή δουλειά, αλλά είμαι τόσο υπερήφανη για αυτή τη γραμμή και δεν μπορώ να περιμένω να την βγάλω στα σπίτια σε όλο τον κόσμο.
- Αγάπη ταπετσαρία; Εμπνευστείτε από αυτά τα πανέμορφα σχέδια.
Ποια είναι η πιό υπερήφανη στιγμή σχεδιασμού σου;
Είχα το προνόμιο να συνεργαστώ με ορισμένους πολύ μεγάλους λιανοπωλητές για ένα ευρύ φάσμα προϊόντων για το σπίτι, το δώρο και τα παιδιά κατά τα τελευταία έξι χρόνια. Είναι τόσο εκπληκτικό να βλέπετε κάθε φορά ένα νέο προϊόν. Είναι μία από αυτές τις στιγμές που «τσιμπούν» που δεν γερνά ποτέ.
Έχετε κάποιους κανόνες σχεδιασμού;
Απλά ξεκινά. Μερικές φορές η αρχή είναι το πιο δύσκολο κομμάτι της διαδικασίας, αλλά έχω μάθει να βγάζω κάτι στο χαρτί. Μόλις αντιμετωπίσετε αυτό το βήμα, τα άλλα βήματα φαίνεται να έρχονται πιο φυσικά.
Ποιες είναι οι αγαπημένες σας πηγές για την εύρεση ντεκόρ ή προμήθειες;
Δεν υπάρχει τίποτα σαν να μπαίνεις σε ένα μικρό κατάστημα εφοδιαστικής τέχνης και να βλέπεις κάθε πανέμορφο χρωματισμό τέλεια οργανωμένο από το χρώμα στο ράφι! Όσον αφορά την διακόσμηση στο σπίτι, μου αρέσει ένα υγιεινό μείγμα νέων και παλιών. Έχω ένα άσεμνο αριθμό καρέκλες που έχω διασωθεί από Craigslist, diners, και πωλήσεις γκαράζ όλα αυτά τα χρόνια.
Πώς έχει εξελιχθεί το στυλ σας με την πάροδο του χρόνου;
Πριν ξεκινήσω την εταιρεία σχεδιασμού μου, δημιουργούσα τα ψηφιακά ψηφιακά μέσα στο Adobe Illustrator, εκσφενδονίζοντας μοτίβα με βάση τον φορέα και εικονίδια για μια εταιρεία χονδρικής πώλησης δώρων. Άρχισα να ζωγραφίζω με ακουαρέλα το 2012 και το στυλ μου ήταν πολύ σφιχτό και άκαμπτο καθώς έμαθα τα βασικά του νέου αυτού μέσου. Τα τελευταία έξι χρόνια, το ύφος ζωγραφικής και η κλίμακα μου έχουν εξελιχθεί σε μια εργασία πιο παιχνιδιάρικη, χαλαρή και γεμάτη κίνηση και έντονο χρώμα. Ήταν μια τέτοια περιπέτεια για να παρακολουθήσετε να ξεδιπλώνεται και είμαι ενθουσιασμένος που βλέπω πώς συνεχίζει να εξελίσσεται τα επόμενα χρόνια.
Πώς κάνετε την εργασία σας παιδί ή φιλική προς την οικογένεια;
Έχω τρία νεαρά αγόρια που μπορεί συχνά να βρεθούν να σχεδιάζουν, να ζωγραφίζουν και να δημιουργούν δίπλα μου στο στούντιο στο σπίτι μου. Αγαπώ τον τρόπο με τον οποίο προσεγγίζουν τη ζωγραφική με ανοιχτό μυαλό. είναι μια αναζωογονητική υπενθύμιση ότι η διαδικασία δημιουργίας είναι το καλύτερο μέρος.
